郭少宗的百岳系列，從看山是山，到看山不是山，又回來看山是山，他的畫寓涵著宏偉的人生哲理，壯闊、富饒、耐人尋味，且意會勝於言傳。

單看畫面的多色混彩，鋪陳得井然有序，就可知其畫功了得。我仔細觀察那隱逸在畫筆下，一股濃郁的東方禪與道的精神瀰漫全局，可知他的文化底蘊著實是如此的豐厚堅實。而佈局又如此的奇詭，筆筆引人入勝，再說點、線、面的營造也如書法之遊走，山脈的肌理皴法自成一格，瑰麗多樣又脈脈相連，怎不令人拍案叫絕！

他的堆色手法更是特殊，簡直像擠牙膏那樣全糊上了，和水墨畫的漬墨不同，因為堆厚了顏色有了半浮雕的視覺效果。然而他更高明之處仍在於如何營造「氣韻生動」上，水墨畫常依氣勢來使畫面有動的感覺，他則應用了梵谷畫星雲、屋宇、麥田的短線筆觸，做引導式的旋轉、相互纏繞。

這是動的原理，而境的鋪陳，我看到的是在堆疊的群峰背景天空，拉長幾條雲線，而蒼穹的藍漸層而下，使總體畫面穩定下來！總說他的筆法是善變且多樣而豐富，總令人目不暇給！

觀賞少宗兄百岳巨作，的確是種享受，他說：「當我立於畫布前，舉起畫筆時，眼前只有朗朗天地、山川丘壑、叢林危崖、嵐靄雨霧、天光雲影…….，耳邊傳來風鳴水吟、花語草囁、甚至山脈呼息聲、地軸轉動聲、流星墜地聲……..不絕貫耳、絲絲入扣。」憶及當年在校學藝時看他作畫，簡直就是梵谷魂上身似的，但它設色用筆卻又比表現主義手法更表現主義，比野獸派的強烈色彩更加野獸！

寶島台灣歷時百萬年的造山運動而成就今日之百岳群峰，郭少宗參考眾多文獻圖片，本著中國文人式的關照與思維，轉化成個人的語彙，形塑他風格獨特的心象風景，縱然如此，我看他的百岳群峰表現出寶島獨特的亞熱帶的風情，內心感到無比震撼！

例如：南湖大山這幅作品，色彩就格外耀眼奪目，紅色的天空搭配紫色山脈，因紫色具有些許神經質，再應用黃紫色的對比差異，營造出強烈的衝突感及磅礡的氣勢！他又巧妙的安排些許感性的氣氛，帶出殘酷冷漠的超現實感，這也是他嘗試逆向思維、突破常規、標榜創意的新風格、新方向。唯獨少宗兄這樣真性情的藝術家，才能有如此真誠的作品呈現。

由於居住在大屯山火山帶上，而有了敏銳的憂患危機意識，終於體悟人與環境、與宇宙生命的關連性，而獨創出炙熱而生動的「火山主義」，他以大量的創作來療癒滿足潛伏多時的想望，

他的繪畫語言有著無比的炙熱能量，激昂而生動，又兼具雄渾又崇高的歷史意涵，東西兼融、古今並蓄，內在的孤高永恆幾乎沿著他的畫筆噴發傾流，感染觀賞者的眼睛，痛快之餘，或已遺忘他的「火山主義」架構之宏偉，但可以肯定的是，他把山移植成一組心象密碼，敘述著潛藏莫測的能量。哪兒是吟誦著「田園將蕪胡不歸」的桃花源，也就是他在藝術這條路上苦苦覓尋的烏托邦。

看完郭少宗的「火山主義」百岳畫作歸來，我竟不知不覺更認真仰山、看山了，想著風格各異的百岳風華，各有妙趣，宏觀、微觀都也明亮透澈，讓我心境迴盪不已。

他享受著他的孤獨，孜孜的揮動彩筆，他所堆砌的火山主義的意象，所使用的原汁原味的繪畫語言，精準的詮釋他心中的百岳群峰，單說這已是前無古人！

台灣薪傳藝術家 林興華
于花蓮朗陶林

台灣山岳恢弘壯麗、千姿萬彩的身影，在郭少宗老師熱情奔放的彩筆之下，化成形形色色，多彩壯闊的作品。放眼望去，畫面上犀利的縱橫線條，或粗疏綿密、或迅捷遲重，皆蘊藏了老師充沛的情感與台灣大山綿延不絕的生命力。色彩的演繹上，無論斑斕絢麗或冷酷低調，郭少宗讓每一抹色系象徵著一種詩意；讓每一道色軌訴說著一則故事；讓每一筆色階鐫刻著一頁傳奇，無論遠觀或近看，都令人讚嘆不已。

A12藝術空間執行長李素碧長期與郭少宗交流，她說郭老師承襲了恩師廖繼春、楊三郎、李仲生的藝術風格，並景仰梵谷的熱情與執著，崇尚表現主義思維，作品無論在色彩或筆觸均大膽奔放、暢快淋漓，與他自己所主張的火山主義思想交互輝映。

站在郭少宗的畫作前，您會深受感動，因為畫家對於台灣之愛與藝術情感，炙熱地呈現在畫布上。就如同火山經過長久醞釀後，在一個爆發點，將台灣山川脈動的喜怒哀樂，藉由郭老師的彩筆，毫無保留的噴發出來，撼動人心。

A12藝術空間 創辦人 劉成豪博士